Para continuar con la bonita tradición de iniciar el año compartiendo con nuestros lectores nuestras películas favoritas del año que recién terminó, les dejó mis películas favoritas de 2023, no sin antes destacar que fue un año bastante satisfactorio, diverso en cuanto a temáticas, pero en el que destacaron historias donde la mirada infantil es la protagonista, algo que se agradece porque nos hace recordar esa importante etapa de nuestras vidas en la que sobrevivimos a cualquier cosa gracias a nuestra imaginación, nuestra inocencia y nuestra sabiduría.

También incluyo hermosas películas que hablan sobre la memoria y las pérdidas, temas que me tocan profundamente pero que a través del cine he podido comprender la importancia de vivir el día a día, y que ante cualquier circunstancia el amor incondicional, los recuerdos y lo vivido podrá borrarse de nuestra mente pero nunca de nuestro corazón. Así, cada historia vista en pantalla nos ha tocado y trastocado el alma, esa es la magia del cine, nos permite trasladarnos a diferentes vidas, espacios, dimensiones para reír, llorar, reflexionar, entablar conversaciones  y en el mejor de los casos ser mejores seres humanos.

Sin más, les comparto mis favoritas de 2023, quizá no están todas las que quisiera, porque a lo largo del año han sido casi 200 películas las que he podido ver, pero espero que esta breve lista, incluidas las menciones especiales sean una pequeña guía para que no pierdan oportunidad de verlas.

CONVERSACIONES SOBRE EL ODIO | VERA FOGWILL Y DIEGO MARTÍNEZ

El último encuentro entre dos amigas que se han distanciado durante años es el punto de partida de una vorágine de diálogos viscerales que muestran las entrañas de la amistad entre dos mujeres que deben lidiar con las consecuencias de sus propias decisiones. La película se siente como una puesta en escena, algo lógico considerando que la película está basada en la obra teatral escrita por la propia Vera. Las actuaciones de Cecilia Roth y Maricel Álvarez son impactantes, el alma de la película.

EL ECO | TATIANA HUEZO

Tatiana Huezo retoma su faceta de documentalista tras realizar su ficción Noche de Fuego con El Eco, un viaje que la cineasta vivió y retomó en diferentes momentos, donde muestra diferentes herramientas que se acercan a la ficción pues deja de lado la voz en off y las entrevistas para cambiar la narrativa y contarnos la historia de una familia, de un lugar, de una forma de vida que aunque a muchos pareciera inverosímil, existe en aquellos recónditos lugares donde la vida transcurre de manera pausada, con  elementos visuales y sonoros potentes que nos muestran que lo más hermoso se encuentra en las cosas más pequeñas y sencillas de la vida. El Eco es una película sobre la infancia, sobre personajes con una gran capacidad de juego, de descubrimiento, de magia, de ternura; una película sobre los ciclos de la vida, sobre la fragilidad, pero sobre todo es una película de momentos cotidianos e íntimos que se vuelven el alma de la historia.

EL ÚLTIMO VAGÓN | ERNESTO CONTRERAS

Con este homenaje a los profesores, a la enseñanza y a la niñez, Ernesto Contreras nos ofrece en El último vagón una película luminosa basada en la novela homónima de Ángeles Doñate,  una historia ubicada en algún lugar perdido de México, con personajes humanos que nos hablan de la amistad, la inspiración, la imaginación, el descubrimiento del primer amor y de esos encuentros que la vida nos regala y nos transforman como lo es esa relación que todos tuvimos en algún momento con nuestros profesores, esa admiración que de niños tuvimos a quienes nos enseñaron nuestras primeras lecciones de vida.

EL OMBLIGO DE LA LUNA | EZEQUIEL GARIBAY, SARA ANTONIO, JULIA GRUPINSKA, BOKANG KOATJA, TIAN WESTRAAD

En la lista de favoritas del año no puede faltar la animación y aunque este año hubo varias películas que podrían incluirse, me decidí por El ombligo de la Luna, un cortometraje realizado por diversos directores -entre ellos el mexicano Ezequiel Garibay- en la escuela de Gobelins. Esta película tiene su fortaleza en su guion, una historia que nos habla sobre la relación padre-hijo y nos muestra como una pérdida y un último deseo puede lograr un reencuentro fortuito, un cambio de prioridades, un viaje que cambiará vidas y perspectivas, porque nunca es tarde para encontrar el rumbo de nuestras vidas.

HOJAS DE OTOÑO | AKI KAURISMAKI

Ganadora del Premio Internacional del Jurado en el Festival de Cannes, Hojas de Otoño (Fallen leaves) es una historia de amor, pero no aquel que nos han vendido como “perfecto e ideal”, no, esta historia de amor se desarrolla en un sórdido contexto social donde todo parece desmoronarse, donde sus protagonistas lidian con sus propias carencias y al encontrarse parecieran tener todo en contra. En medio de todo esto, el cineasta filandés nos regala una película minimalista, sin grandes pretensiones técnicas, pero que encuentra un equilibrio entre la comedia fina y la realidad desoladora.

LA MEMORIA INFINITA | MAITE ALBERDI

Una de las películas que más me ha hecho llorar cada vez que la he visto. La cineasta chilena Maite Alberdi nos muestra a través de este documental la historia de amor que todos quisiéramos tener, un amor entrañable, incondicional e inquebrantable basado en la admiración mutua, en la complicidad, en la paciencia, en la fortaleza para sobrellevar hasta las más difíciles situaciones ocasionados por la pérdida de la memoria, de la noción del tiempo y el espacio, pero ni los más duros momentos logran menguar el amor que existe entre El Augusto y La Pauli, dos seres luminosos que nos muestran que el amor si puede ser para siempre. Existen muchas películas sobre personas con Alzheimer, pero La Memoria infinita muestra a sus personajes con la mayor honestidad y dignidad, aún en los momentos de mayor fragilidad.

MONSTER | HIROKAZU KOREEDA

No es extraño que una película de Koreeda ocupe un lugar dentro de lo mejor que se ha visto durante el año, en esta ocasión Monster nos confirma la habilidad del cineasta japonés para mostrarnos dramas sociales y conflictos humanos con los que el espectador empatiza porque su cine es de personajes, en este caso dos niños, una madre, un profesor y todos los que se suman para mostrar lo la peor cara de una sociedad que juzga, que castiga, que es incapaz de entender, pero a pesar de todo y contra todo, termina siendo una historia esperanzadora que transita de la oscuridad a una gran luminosidad.

PERFECT DAYS | WIM WENDERS

Si algo nos demuestra Perfect days es que la belleza de encuentra en lo cotidiano, en lo más simple; el protagonista de esta historia -interpretado por Köji Yakusho, ganador del premio a mejor actor en Cannes- es un hombre que que vive su día a día sin mayores expectativas, disfruta de la música, su trabajo, las imágenes que captura con su modesta cámara, demostrandonos que lo mejor de la vida se disfruta cada dia, que nos invita a recuperar la fe en el prójimo. Con un final que no puede dejar a nadie indiferente y un soundtrack que se disfruta en todo momento.

TÓTEM | LILA AVILÉS

Lila Avilés nos ha demostrado ser una cineasta que le interesa explorar el lado humano a través de la cotidianeidad, la sencillez y la honestidad, lo hizo en su ópera prima La Camarista (20218) y lo vuelve hacer en Tótem, una película en la que nos muestra la complejidad en las relaciones familiares, las diferentes maneras de sobrellevar una pérdida, en esta ocasión nos presenta una película coral, en la que la principal mirada es la de Sol, una niña de siete años que en medio de los preparativos para una fiesta familiar, observa, cuestiona y transita de la inocencia a la aceptación de una realidad dolorosa pero que finalmente abraza con el amor que solo una hija puede tener a su padre.

VALENTINA O LA SERENIDAD | ÁNGELES CRUZ

Valentina es una de las niñas más adorables y encantadoras que hemos visto en pantalla, su mirada, su carisma, pero sobre todo esa capacidad imaginativa y fantasiosa que tiene para asimilar la pérdida más grande que ha tenido en su corta vida y cómo acomodar la ausencia para poder seguir adelante.  La directora Ángeles Cruz explora la curiosidad de la infancia, los silencios y las texturas de la naturaleza para regalarnos una película entrañable y nos demuestra una vez más ser una cineasta honesta, generosa, amorosa y el mejor ejemplo de hacer cine en comunidad.

MENCIONES HONÓRIFICAS

• Sleep, el mal no duerme, de  Jason Yu
• Viernes negro, de Eli Roth
• Memoria, de Michel Franco
• Oppenheimer, de Christopher Nolan
• Spider-Man: A través del Spiderverso, de Joaquim Dos Santos, Justin K. Thompson y Kemp Powers
• Blondi, de Dolores Fonzi
• Isla Alien, de Cristóbal Valenzuela