Las 13 películas imperdibles de My French Film Festival 2023
POR: ENCUADRES
10-01-2023 18:34:59
MyFrenchFilmFestival arranca el 2023 con una imperdible selección de largo y cortometrajes disponibles a través de diversas plataformas digitales para que el público disfrute de una variada y destacada oferta cinematográfica francesa, completamente gratis, del 13 de enero al 13 de febrero.
Este año la selección está integrada por 29 títulos que han sido noticia en los festivales internacionales más importantes, por lo que habrá para todo tipo de público, comedias, romances, dramas, documentales, animación, clásicos.
Las películas estarán subtituladas en inglés, español, portugués, alemán, italiano, japonés, coreano, ruso y, por primera vez, en árabe, ucraniano y mandarín.
A continuación te compartimos un listado con nuestras 13 recomendaciones:
1. EL MUNDO DESPUÉS DE NOSOTROS
Director: Louda Ben Salah-Cazanas
Labidi es un joven de hoy en día: se gana la vida con trapicheos y trabajos esporádicos, vive de alquiler en una minúscula habitación y sueña con ser escritor. Pero su encuentro con Elisa lo obliga a replantearse un tren de vida por encima de sus posibilidades.
Una ópera prima sensible y melancólica, interpretada por un dúo de actores irresistibles, Aurélien Gabrielli y Louise Chevillotte, en la que el director, Louda Ben Salah-Cazanas, retrata a un escritor en ciernes cuya precariedad refleja la urgencia en la que vive toda una generación.
2. NARANJAS SANGRIENTAS
Director: Jean-Christophe Meurisse
Al mismo tiempo, en Francia, una pareja de jubilados endeudados intenta ganar un concurso de rock and roll, se sospecha de un ministro por evasión de impuestos, una joven adolescente se cruza con un maníaco sexual. Empieza una larga noche. Han soltado los perros.
En su segundo largometraje, Jean-Christophe Meurisse utiliza varios géneros para reflejar los monstruos de nuestra sociedad contemporánea, en una comedia negra y agria. Una sátira, tan libre como irrespetuosa, sobre los mecanismos del poder.
3. EL REY DAVID
Director: Lina Pinell
Shana busca trabajo, necesita dinero para irse de Francia y alejarse de las malas compañías. Pero el pasado que quiere olvidar la sigue acechando. De hecho, ¿quiere realmente olvidarlo?
En el 2007, Lila Pinell conoce a la joven Eva Huault, de 10 años, durante el rodaje de un documental. El Rey David nace del reencuentro entre la cineasta y la joven actriz, 15 años más tarde. La imagen en 16 mm y los encuadres compuestos del cortometraje magnifican a la cautivadora y enérgica actriz, que interpreta a una joven que quiere dejar atrás su inestable vida, e instalarse en California.
4. LOS MAGNÉTICOS
Director: Vincent Maël Cardona
Una pequeña ciudad del interior de Francia, a comienzos de los años 80. Philippe vive bajo la sombra de su hermano, Jérôme, la oveja negra de la pandilla. Entre la radio pirata, el taller del padre y la amenaza del servicio militar, no son conscientes de que están viviendo los últimos momentos de un mundo a punto de desaparecer.
El nacimiento de las radios independientes, la llegada de la izquierda al poder en Francia, los primeros años de la década de los 80: es el escenario de la vida de dos hermanos que sueñan con cambiar el mundo. Gracias a una osada puesta en escena, a un notable uso del sonido y a la interpretación de Timothée Robart, esta ópera prima refleja toda la complejidad de su época, entre la desilusión política y la energía liberadora del rock and roll.
5. PALOMA
Director: Hugo Bardin
Después de robar la urna con las cenizas de su difunto amante, Paloma, una pintoresca drag-queen, conoce a Mike, un camionero callado y melancólico. Juntos compartirán parte del camino hacia París. Un día y una noche juntos para vencer su soledad.
Hugo Bardin, que también interpreta el personaje de Paloma, nos presenta un road-trip divertido y sensible a través de la campiña francesa. Con una interpretación admirable, Paloma es una película que forma parte de una nueva generación de representaciones LGBTQ, en la que el tema del rechazo puede por fin dar paso a otras historias. Un relato hermoso y sensible sobre el duelo y la reparación.
6. NOSOTROS
Director Alice Diop
Un tren de suburbios de París, el RER B, cruza la ciudad de norte a sur. Un viaje por el interior de estos lugares imprecisos, llamados ""suburbios"". Un mecánico del barrio de Courneuve, fieles que conmemoran la muerte de Luis XVI en la basílica de Saint-Denis, una enfermera que visita a sus pacientes, el recuerdo de los jóvenes deportados a Drancy, niños y jóvenes que disfrutan de la tranquilidad del verano, un escritor de Gif-sur-Yvette, el organizador de una cacería con perros y la cineasta, que regresa al lugar de su infancia. Cada uno de ellos es una pieza de un conjunto que forman un todo. Un posible "Nosotros".
Con un dispositivo singular, Alice Diop proyecta una mirada certera sobre estos personajes que en nuestro imaginario colectivo a veces olvidamos matizar, proponiéndonos el cine como medio para llegar a un conjunto que valore los conflictos y deseos de cada persona. Un documental sensible y necesario sobre la convivencia, un gesto cinematográfico de la misma directora que Saint Omer, que representa a Francia en los Óscars 2023."
7. DELICADO
Director: Samuel Theis
Johnny tiene diez años. A pesar de su corta edad, solo le interesan los asuntos de los mayores. En su modesto barrio de Lorena, Johnny observa con curiosidad la agitada vida sentimental de su joven madre. Este año ha entrado en la clase del Profesor Adamski, un joven docente que cree en él y que le abrirá las puertas de un nuevo mundo.
Delicado nos propone compartir la mirada de Johnny, un niño de 10 años que ve en su nuevo profesor la posibilidad de cambiar una vida con pocas perspectivas. Vemos con emoción cómo su libertad se genera en ambigüidad y vergüenza, para acabar realizándose. Después de Party Girl, Samuel Theis vuelve a Forbach para ofrecer una película poética, dulce y con un punto de vista definitivamente político sobre la etapa que precede a la adolescencia.
8. A NUESTROS AMORES
Director: Maurice Pialat
Con quince años, Suzanne descubre amargamente que es más fácil tener sexo que amar. Para huir de los problemas familiares, Suzanne cambia a menudo de pareja, sin enamorarse nunca. Hasta que conoce a Jacques.
Cuando Sandrine Bonnaire acompaña a su hermana a un casting, Maurice Pialat se fija en ella y decide rodar una película más tarde sobre ella: A nuestros amores. En ella, la joven actriz encarna a Suzanne, una adolescente de 15 años que descubre el deseo e intenta comprenderlo. El espectador se siente cautivado por su insolencia y energía, hasta llegar a la intimidad de su familia, en la que el mismo Maurice Pialat representa el papel de padre. Con motivo del 40° aniversario del estreno de la película, les proponemos volver a ver esta obra maestra del cine en la que, entre escritura e improvisación, la actriz es la reina y la verdad sale a la luz.
9. LA VIDA SIN TI
Director: Laurent Larivière
Joan Verra siempre ha sido una mujer independiente, enamorada, con un espíritu libre y aventurero. Cuando su primer amor regresa, sin avisar, tras años de ausencia, Joan decide no confesarle que tienen un hijo en común. Esta mentira por omisión le permitirá hacer un repaso a su vida: su juventud en Irlanda, su éxito profesional, sus amores y la relación con su hijo. Una vida en apariencia plena, pero que esconde un secreto que Joan tendrá que afrontar.
En este segundo y romántico largometraje, Laurent Larivière hace viajar al espectador por 3 épocas distintas. Freya Mayor e Isabelle Huppert comparten y representan de maravilla el personaje de Joan. Las dos, deslumbrantes y chispeantes, nos demuestran la necesidad y la fuerza de la ficción como una herramienta para la reconstrucción.
10. BOOTLEGGER
Director: Caroline Monnet
Mani, una estudiante de Máster, vuelve al Norte de Quebec, donde pasó su infancia. Su doloroso pasado vuelve a surgir. Dispuesta a encontrar su lugar,decide involucrarse en el debate sobre un referéndum para permitir la venta libre de alcohol. Laura, una traficante, embolsa los beneficios bajo la protección del consejo de la banda y de Raymond, su compañero. Este último aún guarda rencor a Mani, a quien considera responsable de la muerte de su hija en un incendio. Dos mujeres radicalmente opuestas van a dividir muy rápido a toda la comunidad en dos clanes, que acabarán enfrentándose para encontrar el mejor camino hacia la independencia.
Originaria del mundo del arte contemporáneo, Caroline Monnet dirige esta ópera prima sobre la relación hacia la prohibición y el contrabando en una localidad del Norte de Quebec, y cuestiona la necesidad de la toma de poder político por la misma población. Una película sensible en la que actores experimentados y no profesionales interactúan con un territorio sagrado magnificado por la cámara de la directora.
11. EL CRUCE
Director: Florence Miailhe
Un pueblo saqueado, una familia a la fuga y dos niños perdidos por los caminos del exilio... Kyona y Adriel huyen de sus perseguidores, hasta llegar a un país con un régimen político más tolerante. Durante un viaje iniciático que los llevarà a viajar desde la infancia hasta la adolescencia, cruzarán un continente asolado por la caza de migrantes y deberán superar duras pruebas, tanto fantásticas como reales, hasta llegar a un Mundo Nuevo en el que serán libres.
Dedicada a «todas aquellas personas que un día u otro dejan su país en busca de un futuro mejor», El cruce también rinde homenaje a la madre y a la abuela de la directora, que tuvieron que salir de Odessa en 1905, huyendo del pogromo. Una película impactante y universal, construida a base de pinturas animadas, sobre el exilio y el paso de la infancia a la adolescencia.
12. DEJADO SIN TERMINAR EN TOKIO
Entre Tokio y París, entre realidad y ficción, una falsa historia de espionaje, pero una verdadera historia de diferencia horaria.
Dejado sin terminar en Tokio, primera película producida de Olivier Assayas, presenta un tipo de cine híbrido y diferente. Radical en la dirección, experimental en la construcción, evoca tanto al cine negro como a la serie B. Nos encontramos paseando en blanco y negro por un Tokio totalmente reconstituido en estudio, gracias a una magnífica copia restaurada. Con ocasión del 40° aniversario de la película, les invitamos a adentrarse en este juego de espionaje que prefigura el singular y abundante cine de Olivier Assayas.
13. BELLE RIVER
Directores: Guillaume Fournier, Yannick Nolin, Samuel Matteau
Año 2019. Las crecidas primaverales del Misisipi alcanzan niveles nunca vistos. En Luisiana, los habitantes de Pierre-Part se preparan para lo peor. A no ser que se produzca un cambio de situación inesperado, las autoridades locales pronto se verán obligadas a abrir las compuertas de la represa de Morganza, para evitar que Nueva Orleans y Baton Rouge sean anegadas. La fe y la resiliencia son las dos mejores armas con las que cuentan ante la incertidumbre.
Belle River, tercer capítulo de una trilogía documental sobre Luisiana, evoca las consecuencias del cambio climático en este estado americano. Guillaume Fournier, Samuel Matteau y Yannick Nolin nos presentan un documental impactante en el que los protagonistas testimonian con dignidad su apego a la tierra, a la naturaleza y a su cultura, amenazadas por la hegemonía estadounidense y la falta de acción política ante el desafío climático.
Cabe recordar que al término del festival se hará entrega de cinco premios:
El Gran Premio del Jurado recompensará un largometraje en competición. El Jurado Internacional está formado por cineastas internacionales.
Los Premios de la Prensa Internacional recompensarán un largometraje y un cortometraje a concurso y está foramdo por periodistas de importantes medios de comunicación extranjeros.
Los Premios del público Los internautas del mundo entero podrán votar por su(s) película(s) favorita(s) en myfrenchfilmfestival.com, para elegir el mejor largo y el mejor corto de la competición.
MyFrenchFilmFestival arranca el 2023 con una imperdible selección de largo y cortometrajes disponibles a través de diversas plataformas digitales para que el público disfrute de una variada y destacada oferta cinematográfica francesa, completamente gratis, del 13 de enero al 13 de febrero.
Este año la selección está integrada por 29 títulos que han sido noticia en los festivales internacionales más importantes, por lo que habrá para todo tipo de público, comedias, romances, dramas, documentales, animación, clásicos.
Las películas estarán subtituladas en inglés, español, portugués, alemán, italiano, japonés, coreano, ruso y, por primera vez, en árabe, ucraniano y mandarín.
A continuación te compartimos un listado con nuestras 13 recomendaciones:
1. EL MUNDO DESPUÉS DE NOSOTROS
Director: Louda Ben Salah-Cazanas
Labidi es un joven de hoy en día: se gana la vida con trapicheos y trabajos esporádicos, vive de alquiler en una minúscula habitación y sueña con ser escritor. Pero su encuentro con Elisa lo obliga a replantearse un tren de vida por encima de sus posibilidades.
Una ópera prima sensible y melancólica, interpretada por un dúo de actores irresistibles, Aurélien Gabrielli y Louise Chevillotte, en la que el director, Louda Ben Salah-Cazanas, retrata a un escritor en ciernes cuya precariedad refleja la urgencia en la que vive toda una generación.
2. NARANJAS SANGRIENTAS
Director: Jean-Christophe Meurisse
Al mismo tiempo, en Francia, una pareja de jubilados endeudados intenta ganar un concurso de rock and roll, se sospecha de un ministro por evasión de impuestos, una joven adolescente se cruza con un maníaco sexual. Empieza una larga noche. Han soltado los perros.
En su segundo largometraje, Jean-Christophe Meurisse utiliza varios géneros para reflejar los monstruos de nuestra sociedad contemporánea, en una comedia negra y agria. Una sátira, tan libre como irrespetuosa, sobre los mecanismos del poder.
3. EL REY DAVID
Director: Lina Pinell
Shana busca trabajo, necesita dinero para irse de Francia y alejarse de las malas compañías. Pero el pasado que quiere olvidar la sigue acechando. De hecho, ¿quiere realmente olvidarlo?
En el 2007, Lila Pinell conoce a la joven Eva Huault, de 10 años, durante el rodaje de un documental. El Rey David nace del reencuentro entre la cineasta y la joven actriz, 15 años más tarde. La imagen en 16 mm y los encuadres compuestos del cortometraje magnifican a la cautivadora y enérgica actriz, que interpreta a una joven que quiere dejar atrás su inestable vida, e instalarse en California.
4. LOS MAGNÉTICOS
Director: Vincent Maël Cardona
Una pequeña ciudad del interior de Francia, a comienzos de los años 80. Philippe vive bajo la sombra de su hermano, Jérôme, la oveja negra de la pandilla. Entre la radio pirata, el taller del padre y la amenaza del servicio militar, no son conscientes de que están viviendo los últimos momentos de un mundo a punto de desaparecer.
El nacimiento de las radios independientes, la llegada de la izquierda al poder en Francia, los primeros años de la década de los 80: es el escenario de la vida de dos hermanos que sueñan con cambiar el mundo. Gracias a una osada puesta en escena, a un notable uso del sonido y a la interpretación de Timothée Robart, esta ópera prima refleja toda la complejidad de su época, entre la desilusión política y la energía liberadora del rock and roll.
5. PALOMA
Director: Hugo Bardin
Después de robar la urna con las cenizas de su difunto amante, Paloma, una pintoresca drag-queen, conoce a Mike, un camionero callado y melancólico. Juntos compartirán parte del camino hacia París. Un día y una noche juntos para vencer su soledad.
Hugo Bardin, que también interpreta el personaje de Paloma, nos presenta un road-trip divertido y sensible a través de la campiña francesa. Con una interpretación admirable, Paloma es una película que forma parte de una nueva generación de representaciones LGBTQ, en la que el tema del rechazo puede por fin dar paso a otras historias. Un relato hermoso y sensible sobre el duelo y la reparación.
6. NOSOTROS
Director Alice Diop
Un tren de suburbios de París, el RER B, cruza la ciudad de norte a sur. Un viaje por el interior de estos lugares imprecisos, llamados ""suburbios"". Un mecánico del barrio de Courneuve, fieles que conmemoran la muerte de Luis XVI en la basílica de Saint-Denis, una enfermera que visita a sus pacientes, el recuerdo de los jóvenes deportados a Drancy, niños y jóvenes que disfrutan de la tranquilidad del verano, un escritor de Gif-sur-Yvette, el organizador de una cacería con perros y la cineasta, que regresa al lugar de su infancia. Cada uno de ellos es una pieza de un conjunto que forman un todo. Un posible "Nosotros".
Con un dispositivo singular, Alice Diop proyecta una mirada certera sobre estos personajes que en nuestro imaginario colectivo a veces olvidamos matizar, proponiéndonos el cine como medio para llegar a un conjunto que valore los conflictos y deseos de cada persona. Un documental sensible y necesario sobre la convivencia, un gesto cinematográfico de la misma directora que Saint Omer, que representa a Francia en los Óscars 2023."
7. DELICADO
Director: Samuel Theis
Johnny tiene diez años. A pesar de su corta edad, solo le interesan los asuntos de los mayores. En su modesto barrio de Lorena, Johnny observa con curiosidad la agitada vida sentimental de su joven madre. Este año ha entrado en la clase del Profesor Adamski, un joven docente que cree en él y que le abrirá las puertas de un nuevo mundo.
Delicado nos propone compartir la mirada de Johnny, un niño de 10 años que ve en su nuevo profesor la posibilidad de cambiar una vida con pocas perspectivas. Vemos con emoción cómo su libertad se genera en ambigüidad y vergüenza, para acabar realizándose. Después de Party Girl, Samuel Theis vuelve a Forbach para ofrecer una película poética, dulce y con un punto de vista definitivamente político sobre la etapa que precede a la adolescencia.
8. A NUESTROS AMORES
Director: Maurice Pialat
Con quince años, Suzanne descubre amargamente que es más fácil tener sexo que amar. Para huir de los problemas familiares, Suzanne cambia a menudo de pareja, sin enamorarse nunca. Hasta que conoce a Jacques.
Cuando Sandrine Bonnaire acompaña a su hermana a un casting, Maurice Pialat se fija en ella y decide rodar una película más tarde sobre ella: A nuestros amores. En ella, la joven actriz encarna a Suzanne, una adolescente de 15 años que descubre el deseo e intenta comprenderlo. El espectador se siente cautivado por su insolencia y energía, hasta llegar a la intimidad de su familia, en la que el mismo Maurice Pialat representa el papel de padre. Con motivo del 40° aniversario del estreno de la película, les proponemos volver a ver esta obra maestra del cine en la que, entre escritura e improvisación, la actriz es la reina y la verdad sale a la luz.
9. LA VIDA SIN TI
Director: Laurent Larivière
Joan Verra siempre ha sido una mujer independiente, enamorada, con un espíritu libre y aventurero. Cuando su primer amor regresa, sin avisar, tras años de ausencia, Joan decide no confesarle que tienen un hijo en común. Esta mentira por omisión le permitirá hacer un repaso a su vida: su juventud en Irlanda, su éxito profesional, sus amores y la relación con su hijo. Una vida en apariencia plena, pero que esconde un secreto que Joan tendrá que afrontar.
En este segundo y romántico largometraje, Laurent Larivière hace viajar al espectador por 3 épocas distintas. Freya Mayor e Isabelle Huppert comparten y representan de maravilla el personaje de Joan. Las dos, deslumbrantes y chispeantes, nos demuestran la necesidad y la fuerza de la ficción como una herramienta para la reconstrucción.
10. BOOTLEGGER
Director: Caroline Monnet
Mani, una estudiante de Máster, vuelve al Norte de Quebec, donde pasó su infancia. Su doloroso pasado vuelve a surgir. Dispuesta a encontrar su lugar,decide involucrarse en el debate sobre un referéndum para permitir la venta libre de alcohol. Laura, una traficante, embolsa los beneficios bajo la protección del consejo de la banda y de Raymond, su compañero. Este último aún guarda rencor a Mani, a quien considera responsable de la muerte de su hija en un incendio. Dos mujeres radicalmente opuestas van a dividir muy rápido a toda la comunidad en dos clanes, que acabarán enfrentándose para encontrar el mejor camino hacia la independencia.
Originaria del mundo del arte contemporáneo, Caroline Monnet dirige esta ópera prima sobre la relación hacia la prohibición y el contrabando en una localidad del Norte de Quebec, y cuestiona la necesidad de la toma de poder político por la misma población. Una película sensible en la que actores experimentados y no profesionales interactúan con un territorio sagrado magnificado por la cámara de la directora.
11. EL CRUCE
Director: Florence Miailhe
Un pueblo saqueado, una familia a la fuga y dos niños perdidos por los caminos del exilio... Kyona y Adriel huyen de sus perseguidores, hasta llegar a un país con un régimen político más tolerante. Durante un viaje iniciático que los llevarà a viajar desde la infancia hasta la adolescencia, cruzarán un continente asolado por la caza de migrantes y deberán superar duras pruebas, tanto fantásticas como reales, hasta llegar a un Mundo Nuevo en el que serán libres.
Dedicada a «todas aquellas personas que un día u otro dejan su país en busca de un futuro mejor», El cruce también rinde homenaje a la madre y a la abuela de la directora, que tuvieron que salir de Odessa en 1905, huyendo del pogromo. Una película impactante y universal, construida a base de pinturas animadas, sobre el exilio y el paso de la infancia a la adolescencia.
12. DEJADO SIN TERMINAR EN TOKIO
Entre Tokio y París, entre realidad y ficción, una falsa historia de espionaje, pero una verdadera historia de diferencia horaria.
Dejado sin terminar en Tokio, primera película producida de Olivier Assayas, presenta un tipo de cine híbrido y diferente. Radical en la dirección, experimental en la construcción, evoca tanto al cine negro como a la serie B. Nos encontramos paseando en blanco y negro por un Tokio totalmente reconstituido en estudio, gracias a una magnífica copia restaurada. Con ocasión del 40° aniversario de la película, les invitamos a adentrarse en este juego de espionaje que prefigura el singular y abundante cine de Olivier Assayas.
13. BELLE RIVER
Directores: Guillaume Fournier, Yannick Nolin, Samuel Matteau
Año 2019. Las crecidas primaverales del Misisipi alcanzan niveles nunca vistos. En Luisiana, los habitantes de Pierre-Part se preparan para lo peor. A no ser que se produzca un cambio de situación inesperado, las autoridades locales pronto se verán obligadas a abrir las compuertas de la represa de Morganza, para evitar que Nueva Orleans y Baton Rouge sean anegadas. La fe y la resiliencia son las dos mejores armas con las que cuentan ante la incertidumbre.
Belle River, tercer capítulo de una trilogía documental sobre Luisiana, evoca las consecuencias del cambio climático en este estado americano. Guillaume Fournier, Samuel Matteau y Yannick Nolin nos presentan un documental impactante en el que los protagonistas testimonian con dignidad su apego a la tierra, a la naturaleza y a su cultura, amenazadas por la hegemonía estadounidense y la falta de acción política ante el desafío climático.
Cabe recordar que al término del festival se hará entrega de cinco premios:
El Gran Premio del Jurado recompensará un largometraje en competición. El Jurado Internacional está formado por cineastas internacionales.
Los Premios de la Prensa Internacional recompensarán un largometraje y un cortometraje a concurso y está foramdo por periodistas de importantes medios de comunicación extranjeros.
Los Premios del público Los internautas del mundo entero podrán votar por su(s) película(s) favorita(s) en myfrenchfilmfestival.com, para elegir el mejor largo y el mejor corto de la competición.
